DEMAONE - L'art de la résistance
PROLONGÉE JUSQU'AU 30 JUIN 2026
Dans le cadre de la Biennale Euro-Africa 2026 
À PROPOS DE L'EXPO
L’art de la résistance
- par Demaone
Résister, c’est créer. Et créer, c’est déjà résister.
Cette exposition est née de cette tension-là. Entre urgence et silence. Entre les cris du mur et le souffle du pinceau. Entre les gestes de la rue et ceux du coeur.
Depuis plus de 30 ans, je trace. J’inscris des mots. Des formes. Des colères. Des espoirs. Je cherche dans la matière – la peinture, le plexi, la lumière, les reflets – des chemins pour dire ce qui ne se dit pas toujours. Pour montrer ce qu’on ne regarde plus.
L’art de la résistance, c’est pas une formule. C’est une manière d’être au monde. Une manière d’y répondre. Parfois doucement. Parfois avec fracas.
C’est dire non. Dire oui. C’est raconter ce qui dérange. Ce qui unit. Ce qu’on oublie.
Il y a des voix qui m’accompagnent. Qui résonnent. Ibn Rushd me rappelle que la liberté de pensée est une forme de foi. Fanon, lui, me pousse à regarder le monde dans les yeux, sans détour. À comprendre que l’art, parfois, doit être une arme. Et puis Ben Okri... il dit que les histoires sont des rêves dans lesquels nous sommes tous piégés. Moi, j’essaie d’y inscrire des issues.
Les lettres dans mon travail ne sont pas juste des lettres. Elles sont vivantes. Elles dansent. Elles se cognent. Elles pleurent parfois.
Arabes, latines, mêlées. Elles sont multiples. Comme nous.
Je viens de la rue. C’est là que j’ai appris à voir. À comprendre. À désobéir. Mes murs parlent de ça. De frontières. D’exils. D’injustices.
Mais aussi de beauté. De rencontres. De ce lien fragile entre les gens.
Cette exposition, je ne veux pas qu’elle explique tout. Je veux qu’elle fasse ressentir. Des mots. Des formes. Une lumière. Une ombre. Un reflet.
Quelque chose qui résiste, encore, dans le regard de celui qui regarde.
Voilà. Ce n’est pas une fin. C’est un début.
Un début de quelque chose. Peut-être.
DÉCOUVRIR L'ARTISTE
Dans ce reportage vidéo, le CBAI dresse le portrait de Dema, un artiste bruxellois graffiti et calligraphe, avec tout l’engagement, l’intelligence et la sincérité qui le caractérisent.
À PROPOS DE DEMAONE
DEMAONE est un artiste contemporain belge qui s’est imposé comme une figure majeure du calligraffiti, une discipline artistique innovante fusionnant graffiti urbain et calligraphie traditionnelle. Son travail se distingue par une approche unique qui transcende les frontières culturelles, créant un dialogue visuel saisissant entre Orient et Occident à travers l’entrelacement des écritures latines et arabes.
Dans ses oeuvres monumentales, l’artiste déploie une gestuelle à la fois spontanée et maîtrisée, où la vivacité du street art rencontre l’élégance millénaire de la calligraphie. Cette symbiose donne naissance à des compositions qui captent le regard par leur dynamisme tout en invitant à une lecture plus profonde des symboles et des sens qu’elles véhiculent.
Sa fresque emblématique «Divercity is power», réalisée en collaboration avec les jeunes de l’ASBL Calame et inaugurée au prestigieux Palais des Beaux-Arts de Bruxelles (BOZAR) en présence du Roi, illustre parfaitement sa vision artistique. Cette oeuvre célèbre la diversité culturelle comme source de créativité et de cohésion sociale, thème central dans sa démarche artistique.
DEMAONE repousse constamment les limites de son art en explorant de nouveaux supports et techniques.
Ses installations en plexiglass témoignent de cette recherche d’innovation, conjuguant transparence et opacité pour créer des oeuvres narratives qui questionnent notre perception de l’espace et de la matière. À travers ces créations, il établit un pont entre héritage calligraphique et expression contemporaine, affirmant une signature artistique résolument tournée vers l’avenir.
